Entre las guitarras que se doblan sobre sí mismas y las capas electrónicas que parecen extenderse hasta perder el horizonte, Fontän tiene un lugar particular en el cartel de Festival Hipnosis 2026. El dúo de Gotemburgo, Suecia, se presentará el sábado 7 de noviembre en Quarry Studios con una propuesta que cruza rock psicodélico, krautrock, electrónica ambiental, space rock y minimalismo.
El boletín de Hipnosis anuncia una presentación exclusiva en México. Para quienes siguen la escena alternativa más allá de los nombres habituales, Fontän representa otra cara de la psicodelia: menos centrada en el riff inmediato y más interesada en la repetición, la textura y la transformación gradual de una idea musical.
Un búho maligno y el nacimiento de Fontän
La historia del grupo comenzó con Johan Melin y Jesper Jarold, quienes se conocieron mientras estudiaban multimedia y trabajaban en un cortometraje sobre un búho maligno. La música que crearon para ese proyecto terminó convirtiéndose en Fontän. Su sonido suele funcionar como una banda sonora sin película fija, donde las imágenes aparecen a medida que cambian los sintetizadores, las guitarras y las secuencias.
El dúo desarrolló su identidad dentro de la escena alternativa de la costa oeste sueca, moviéndose entre la psicodelia, los patrones repetitivos del krautrock y la electrónica. En lugar de elegir entre instrumentos orgánicos y máquinas, Fontän los pone a convivir: las guitarras aportan una sensación terrenal; los sintetizadores y las secuencias abren espacios abstractos; los ritmos sostienen el movimiento sin exigir un clímax inmediato.
De Aktionskammarn a Winterhwila
En 2006, Fontän presentó su primer álbum, Aktionskammarn, con una inclinación cercana a la experimentación psicodélica y al rock de los sesenta. Tres años después llegó Winterhwila, que profundizó en paisajes electrónicos, estructuras hipnóticas y psicodelia extendida. Después de una pausa, el dúo regresó en 2017 con un álbum homónimo que volvió a poner su nombre en circulación entre seguidores del rock experimental y la electrónica.
En ese disco aparecen “Bardo” y “Greven”, dos puertas de entrada a su universo. “Bardo” desarrolla un viaje sostenido, con capas que se acumulan y cambian de color; “Greven” muestra cómo un patrón repetitivo puede conservar el movimiento sin depender de grandes giros. La repetición altera poco a poco la percepción del tiempo.
Las referencias que suelen aparecer alrededor de Fontän incluyen la psicodelia expansiva de Pink Floyd, el lado exploratorio de King Crimson, los ambientes de Brian Eno y Boards of Canada, además de la lógica rítmica de Manuel Göttsching y Steve Reich. Son coordenadas útiles para acercarse a una música que cruza rock, electrónica y composición repetitiva.
Una pieza distinta dentro del cartel de Hipnosis
La novena edición de Festival Hipnosis se celebrará el sábado 7 de noviembre de 2026 en Quarry Studios, al sur de Ciudad de México. Fontän compartirá la jornada con Future Islands, Kim Gordon, Melvins, Sunn O))), Connan Mockasin, Jonathan Bree, Laboratorios Moreno, Levitation Room, The Lemon Twigs, Wine Lips y YHWH Nailgun. Dentro de esa variedad, Fontän puede ofrecer uno de los recorridos más envolventes del día: un set que prioriza continuidad, detalle y matices.
Videos y música de Fontän
Ver “Bardo” y videos de Fontän en YouTube · Ver “Greven” en YouTube.
Escucha la discografía de Fontän en Spotify · Álbum homónimo de 2017 en Bandcamp · Boletos para Festival Hipnosis 2026.
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